【雕塑手札】《自然、空间、雕塑》侯宜人着/重点笔记

参考书籍:《自然、空间、雕塑》侯宜人着，台北市，亚太图书，1994

·空间艺术的两种特性：1、材料型之后占有一定的空间—-作品本体。2、作品与四周环境空间的关系—-环境因素。p5

·现代艺术的风潮两种倾向：1、无终极性，不提供某种固定的意义，而在于启发。—-需要作者与观者两者须具备心灵内涵与经验一定程度具备，透过作品达到两者意念上的交流与沟通。2、作品只重视本身的完成，并非有作品外的引申意义，只有纯粹的存在。这两者是客观对立的两个相反方向的发展。艺术永远地引发人们不停想象各自的世界，有时相同、有时不同，不起矛盾。p7

形式的变革

·绘画是进入二度空间的幻想世界，而雕塑为一个真实存在的实体，对它产生幻想是建立在真实之上。p17

·人类的状况提供艺术家进行无限探求的泉源，人类的状况又是人性的表现的状况存在。p19

·现今社会对开拓人类感官潜能的表现渐趋淡漠，人性化艺术观想的表露、纪录下人类最深的情怀的努力是不容忽视。p33

基座的消失与几何抽象造型的兴起

·从传统而言，基座（作品以下所有衬托之台的统称）是使作品与环境分开的方法，也创造了观者在观看雕塑时产生物理上及心理上的过渡地带，使观者对作品产生景仰的气氛。实际的功能是支撑作品的重量，使之不受损毁。及强调及衬托作品的内容。现代雕塑中基座的消失使之产生更大的亲合力，就像是我们日常生活中的平常事物放置，如一张椅子放置在房间、一支伞靠在墙角一样。p36

·反之任何东西放在基座上都可以指为雕塑，是现代雕塑的反向思维的表现，使题材及形式有更大的表现空间。p37

·失去基座或者基座的设计与现实的结合（可以是仿真作品的真实存在需要的基座）是可以使作品与环境融合的方法。p37p39

·布朗库西对基座的处理方法：1、粗糙与光滑的对比，具象征的暗示。2、混合各种造型的不安定堆放，如诗人运用不同的材料制造一种诗意的视觉效果。堆砌有倒塌感的基座与作品的坚固造型成对比，有舒放的轻松感。3、基座是对称堆砌（象征矿物晶体或死）与作品不规则型（象征生物或生）形成对比。4，与基座接触的面积减到最小，有轻巧及飘浮感，与基座不起关系。、重心偏离中心产生不定中宁静的幻觉。5、强而有力的巨大基座代表植物生长的土壤。p41一个被支持物与支持物都应视为完全的作品，两者都应该造型一下。p44

·现代雕塑对举基座的存在发展出两个方向：1、基座与雕塑合而为一，直接站立在地上或以地面为范围的地界雕塑。基座发展成雕塑的”一件”，而不是”一部份”。波依斯等孤立雕塑成为”这件”。2、雕塑与基座分离，向上发展成为向重力挑战的空中雕塑。p43p44

·构成主义依据技术及科学上的原因考虑基座：1、传达强而有力的机能和上面的作品配合。2、基座的结构和视觉上是构成的延伸。3、作品稍微垫高离开基座与上方结构分开，产生错觉。p45

·人只有在进入无意识的状况下，才能想见一个无限的空间或世界。尺寸的发生是因为人脑对意识产生认知之后的人类理想空间，这与其它的动物所认知的空间是不同的，就像一个面包对人而言是不大，对蚂蚁而言是大的。所以绝对大的尺寸是建立在绝对小的尺寸上的反衬对空间产生了的度量标准。反之亦然。p48

·系统物体在现代的科技”新”、”短暂”、”有效用”的系统美学推动下产生出雕塑本体的生命，具有自己一套的生命维持方法，能自我组织、形成、成长。借由动能的维持，最后也会灭亡。p52